Las fotografías de Edgar Martins (Portugal, 1977) siempre han mostrado la ausencia. Mediante imágenes llenas de frialdad, minimalistas y técnicamente perfectas, Martins ha creado un universo surrealista, aproximándose a espacios cotidianos (playas, zonas industriales, ciudades, parques…) para convertirlos en elementos puramente estéticos, creando la sensación de que la hombre nunca ha estado allí o hace bastante tiempo que los ha abandonado, dotando sus imágenes de una extraña aura de misterio.
Las controvertidas casas vacías de Edgar Martins recogidas en un libro
A finales de 2008, una vez la burbuja de las subprime reventó, y que originó y demostrar lo que todos ya sabemos y vivimos, Martins fue enviado a Estados Unidos por la revista New York Times para fotografiar en ocho estados diferentes los efectos que había causado. A medida que la crisis se iba extendiendo por todo el mundo el fotógrafo documentaba gráficamente el impacto devastador de la misma en la industria de la construcción. El estilo y concepto de Martins se adecuaba a la perfección en el entorno que debía captar, afrontando-el como siempre lo había hecho: cargando las imágenes de una gran sentido plástico y aportando su particular visión que se mueve de de una forma muy fina entre lo real y lo ficticio.
El trabajo de Martins fue publicado tanto en papel como en la web del New York Times, en este último con un texto explicativo donde decía que todos las imágenes publicadas no habían tenido ningún tipo de retoque digital, y eran tal cual las había captado la autor. Días posteriores a su publicación las fotografías de Martins fueron retiradas de la web tras confirmar el aviso de un lector que afirmaba que la mayoría de imágenes habían sido retocadas digitalmente, y es que al fotógrafo se le en fue un poco la mano con el photoshop (sobre todo con la herramienta de clonación), pensando que pasaría inadvertido, eso sí, ninguno de los retoques en las imágenes alteraban la verdad de su contexto, y todos los retoques estaban hechos por motivos puramente estéticos. El New York Times terminó publicando una nota diciendo los motivos de la retirada de las imágenes, alegando que éstas no reflejaban la realidad que tenían que mostrar.
‘This Is Not A House‘, recoge el conjunto de fotografías que realizó Martins y que acabaron por llevar tanta controversia. Con retoques al margen (que personalmente ni me hubiera enterado), la fotografía de Martins en general, demuestra una obsesión de éste por la técnica y la perfección en la composición, dotándolas de una frialdad, que personalmente me tira fuerza atrás, aunque el impacto inicial de estas es bastante positivo y captan de inmediato la atención, una vez vistas quedan como imágenes fugaces, de un gran poder estético y de una técnica perfecta, pero que no funcionan y se retienen más allá de estos dos conceptos.